| Gisèle Freund: Une pionnière franco-allemande de la photographie Sarah Nekola, traduction Andrea Razafintsalama, publié le 01.07.2010
Gisèle Freund a écrit l'histoire de la photographie dans sa double perspective. Elle a créé une galerie de portraits d'écrivains et d'artistes célèbres du 20e siècle et a trouvé la reconnaissance en tant que photo-reporter. Son étude de la photographie française lui a permis d'accéder à un rôle de précurseur de la théorie de la photographie. |
| Un art sans frontières Le collectif d’artistes Le Groupe de Mai
Änne Seidel, traduction Eléonor Lemaire, publié le 15.06.2010
L'art en Alsace vers 1920 ? Celui qui n'imagine ici qu'une production insignifiante dans l'ombre des Modernes parisiens, se trompe. Le Groupe de Mai a réussi à faire bénéficier la peinture de son passé franco-allemand. Le résultat est un voyage stylistique passionnant et un manifeste artistique authentique pour une région entre cultures.  |
| Les peintres voyageurs : Henri Matisse et Paul Klee au pays de l'arabesqueSylvie Lagnous, publié le 15.05.2010
Les peintres voyageurs Henri Matisse et Paul Klee, toujours en quête de sources d'inspiration, débarquent en Afrique du Nord au début du 20e siècle, à quelques années d'intervalle, et découvrent dans cet espace un nouveau langage pictural et une nouvelle iconographie.  |
| SurréELLES : les femmes artistes du surréalisme Sarah Nekola, traduction Yasmina Ikkene, publié le 15.02.2010
Dans le Paris de l’entre-deux-guerres, le surréalisme crée une révolution visuelle. Le cercle d’artistes comporte plusieurs femmes, surtout connues aujourd’hui pour avoir été modèles ou amantes des artistes. La contribution au mouvement d’artistes telles que Meret Oppenheim, Dora Maar et Claude Cahun est pourtant loin de se limiter au rôle de muse.  |
| Voir, observer et penser d'August SanderSylvie Lagnous, publié le 15.12.2009
Une collection inédite est présentée actuellement à la Fondation Henri Cartier Bresson: Voir, observer et penser, des portraits noir et blanc du photographe August Sander, le géant de la photographie documentaire du début du XXe siècle en Allemagne. 
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| « Dessiner avec des fleurs. Peindre avec des nuages. Écrire avec de l'eau » : Nils-Udo, plasticien de la natureElisa Erkelenz traduction Maud Asselin, publié le 15.11.2009
Nature et culture constituent-elles réellement une contradiction ? L'artiste Nils-Udo réinterprète cette question : il reconnaît l'origine de l'art dans la nature. Son œuvre est une ode à la beauté de la nature – écologique, sensible et empreinte d'une esthétique pure.  |
| La magie du couper-copier-collerSylvie Lagnous, publié le 01.09.2009
Depuis juin 2009, le Musée d'Orsay accueille l'exposition « Une semaine de bonté », une collection d'estampes insolites de l'artiste allemand Max Ernst. Le visiteur y découvre une technique de collage extrêmement raffinée et une critique sociale acérée.  |
| L'art sans bourse délierFelicitas Schwarz, traduction Sylvie Lagnous, publié le 15.08.2009
Etre radin, c'est malin - les opticiens et l'électroménager ne sont pas les seuls à utiliser des arguments financiers; l'argent semble être, sur le plan culturel aussi, l'argument décisif. C'est du moins l'impression que donne le débat sur les prix d'entrée dans les musées et les monuments nationaux en France.  |
| Des créatifs entre Paris et FloridaKyra Claydon, traduction Sylvie Lagnous, publié le 15.05.2009
Quiconque s'en donne les moyens, est un artiste. Joseph Beuys était déjà conscient de cela. Là où les artistes s'établissent, galeristes et marchands accourent. Les quartiers alternatifs deviennent donc vite des quartiers branchés chers. Qu'est-il advenu du mythe de la pensée transversale du Bohémien parisien de la Belle Epoque des années 1920 ?  |
| Guérillart et autres miss-tères – Miss Tic à ParisJuliane Keusch, traduction Alba Chouillou, publié le 01.02.2009
Celui qui croit déjà tout savoir de Paris, qui pense que les rues de la capitale française n’ont plus de secret pour lui, peut être sûr de n’avoir jamais rencontré le plus grand mystère de la ville. Loin du centre saturé de touristes, Miss Tic imprime sa marque. L’artiste de street art, la femme la plus discrète de France, provoque depuis plus de vingt ans déjà le ravissement des passants – et quelques froncements de sourcils – dans les rues de Paris.  |
L'événementL’art rhénan en France : L‘artention
C’est au plus tard depuis la réalisation d’un vitrail dans la cathédrale de Cologne que Gerhard Richter est connu dans le monde entier. . Son œuvre picturale est maintenant visible de l’autre côté du Rhin, au musée de Grenoble. L’exposition de Richter, qui a choisi de s’établir à Cologne, fait partie de l’« Artention », un des programmes culturels de l’année France-Rhénanie du Nord Westphalie. 
Emil Nolde en FranceOdile Zeller, publié le 15.11.2008
La rétrospective exceptionnelle de Nolde, exposé pour la première fois en France, nous permet d'apprécier toute la palette du peintre au cours de sa vie. Portraits, aquarelles, marines, gravures sur bois et tableaux religieux font le tour de l'oeuvre complète de l'artiste. Nous comprenons dans cet article les liens subtils avec la France et l'influence de son séjour à Paris en 1900. 
| Le Bauhaus à ParisSur les traces de l’école allemande d’architecture
Stephanie Hesse, traduction Magali Girault, publié le 01.08.2008
Figure de l’avant-garde allemande, le Bauhaus connut un succès international mais n’eut cependant en France presque aucune influence. L’architecture du Bauhaus a-t-elle malgré tout laissé des traces à Paris ?  |
| Le grand Derdiedas : Hans alias Jean ArpElisa Erkelenz, publié le 15.04.2008
Même si le nom de Hans Arp est aujourd’hui connu, en partie grâce à l’ouverture du musée Arp de Rolandseck, cet artiste franco-allemand demeure un mystère difficile à percer même pour les critiques d’art. Sculpteur, poète, peintre, il a marqué l’art moderne de façon décisive. La richesse de son œuvre va bien au-delà du dadaïsme.  |
| Un expressionniste rhénan à ParisElisa Erkelenz, publié le 01.01.2008
L'œuvre du peintre expressionniste August Macke évoque une amitié franco-allemande dont la vitalité émane de l'unique combinaison de couleurs de ses tableaux. Elle naquit de la tension entre son admiration des peintres français et de sa capacité à traduire les éléments dans sa propre langue artistique, unique.  |
Deux Européens à la découverte du JaponPhilip Franz von Siebold et Emile Guimet
Anne-Solène Rolland, publié le 15.10.2007
En 1838, le roi Guillaume 1er des Pays-Bas achète la collection ethnographique du médecin allemand Philip Franz von Siebold. Le royaume s'enrichit ainsi de plus de 5 000 objets japonais, la plus importante collection sur le Japon jamais vue en Europe. A Paris, en 1889, Emile Guimet, ouvre un musée, où il présente les sculptures bouddhiques qu'il a rapportées d'un voyage au Japon. Les routes de ces deux amoureux du Japon ne se sont jamais croisées, mais elles présentent bien des points communs. 
| La documenta 12Du dialogue entre l’art et l’esprit, le sujet et le monde
Du 16 juin au 23 septembre 2007 à Kassel
Susanne Müller, traduction Moïra Berger, publié le 15.09.2007
Cet été, la documenta a élu Kassel pour la douzième fois capitale de l’art. Que documente ce « musée de 100 jours » exactement ? Quel est le rapport entre l’art contemporain et notre compréhension du monde et la place de l’individu dans l’ensemble ? Cet article cherche des réponses, en suivant l’exposition de ses origines à aujourd’hui.  |
| Le fabuleux destin de Niki de Saint PhalleFelicitas Schwarz, traduction Pauline Guigou, publié le 01.08.2007
Avant de créer ses joyeuses figures féminines multicolores appelées Nanas, elle avait commencé par « tirer » sur ses démons refoulés. L’œuvre de Niki de Saint Phalle a cependant bien plus encore à offrir que les femmes rondes qui l’ont rendue si célèbre.  |
| Edvard Munch, un précurseur entre Oslo, Paris et BerlinAnne-Solène Rolland, publié le 01.05.2007
Edvard Munch peut être considéré comme l'un des tout premiers peintres modernes. Né en 1863 à Löten en Norvège, Munch partagea toute sa vie entre sa patrie et ses deux pays d'adoption, la France et l'Allemagne. Paris fut le lieu de son apprentissage, Berlin celui de sa consécration.  |
| Ambassadeurs ou hommes d'affaires ?Les galeries allemandes à la FIAC
Klaus Speidel, traduction Alba Chouillou, publié le 01.02.2007
Chaque année depuis 1974, des galeries du monde entier se retrouvent à la FIAC, le plus grand marché d'art de France. Pour rencontres, Klaus Speidel a rendu visite aux dix galeries allemandes et leur a demandé ce que représente pour elles ce marché d'art parisien.  |
Architecture | Gropius, le Corbusier et Mies van der RoheAux origines de l'architecture moderne
d'Anne-Solène Rolland, publié le 01.09.2006
Au début du vingtième siècle, des architectes, en Allemagne et en France, s'interrogent sur la place de l'architecture dans la société industrielle moderne. Peu à peu, dans les années vingt, émergent des bâtiments révolutionnaires, qui sont encore aujourd'hui des modèles pour beaucoup. Cet article tente de donner quelques clés de compréhension de ce sujet complexe et vaste qu'est l'histoire de l'architecture de la première moitié du vingtième siècle. Suite… |
Entre les mondesUn entretien avec le photographe et graphiste Alex Jordan
de Klaus Speidel, traduction Anne-Solène Rolland, publié le 01.08.2006
Alex Jordan est aujourd'hui professeur à l'école d'arts appliqués de Berlin-Weissensee, et graphiste à Paris. Il est également photographe, à Paris comme à Berlin. Il est enfin cofondateur du collectif de graphistes Nous travaillons ensemble et du collectif de photographes Le bar Floréal. Pour rencontres, Klaus Speidel a interrogé ce « passeur de frontières » aux multiples facettes. Suite… 
| La bourgeoisie placardée sur les mursAndré Glasmacher, traduction Mélanie Julien, publié le 01.07.2006
L'artiste de rue français SP 38 est arrivé à Berlin il y a onze ans, et depuis, il affiche des slogans tels que « Vive la bourgeoisie » et "On the water it’s dry" sur des façades et des murs effrités du centre ville. Suite… |
Anselm Kiefer : un peintre allemand dans les CévennesAnne-Solène Rolland, publié le 15.06.2006
L'un des plus grands peintres allemands vivants vit en France, dans les Cévennes, en pleine nature. Son œuvre, qui a le courage de se confronter à l'histoire allemande récente, possède aussi, d'un point de vue technique, une réelle originalité. Suite… 
| Rilke et Rodin : un sculpteur français source d'inspiration pour la poésie allemandeSilke Wessel, traduction d'Anne-Solène Rolland, publié le 15.03.2006
L'amitié entre le sculpteur français Auguste Rodin et l'un des plus grands poètes de langue allemande, Rainer Maria Rilke, qui franchit les frontières linguistiques et territoriales, est aussi exemplaire de ce que l'art et la poésie peuvent apprendre l'un de l'autre, et de leurs enrichissements mutuels. Suite…  |
| L'Océanie des artistes européens, de Paul Gauguin à Max Ernstd'Anne-Solène Rolland, publié le 01.02.2006
En 1891, Paul Gauguin (1848-1903) s'embarque pour les îles Marquises, en Polynésie, à la recherche de civilisations qui n'aient pas encore été contaminées par la modernité. Il y peint des oeuvres qui évoquent un paradis préservé. L'influence de ces visions du paradis sur les artistes du vingtième siècle, particulièrement sur les artistes allemands de Die Brücke sera considérable. Suite…  |
| Vers un « dépoussiérage » des musées européensd'Anne-Solène Rolland, publié e 15.11.2006
Face aux chiffres alarmants du nombre de visiteurs, les musées européens semblent, depuis plusieurs années, vouloir repartir à la conquête de leur public. Pour cela, on a recours aux méthodes les plus diverses. Suite…  |
| Daniel-Henry Kahnweiler - Portrait d'un marchand d'art, éditeur et écrivainFelicitas Schwarz, traduction Fabienne Reynaud,publié le 01.11.2005
Ses mains ont manipulé les œuvres les plus importantes du fauvisme et du cubisme. Il a publié les grands poètes français de son temps et était par ailleurs critique d'art. Qui est cet homme, qui durant plus de 70 ans a évolué parmi l'avant garde des milieux artistiques parisiens? Suite…  |
| Max Ernst – Un artiste, deux paysFelicitas Schwarz, traduction Cécile Dardillac, publié en juin 2005
Séparées par la politique, unies par la culture. Au début du siècle précédent, l'Allemagne et la France s'affrontèrent lors des deux guerres mondiales. Cela n'empêcha pourtant pas les artistes des deux nations d'échanger leurs idées par-delà la frontière. La vie du peintre, graphiste et sculpteur Max Ernst est caractéristique du destin des artistes dans l'Europe du vingtième siècle. Suite…  |
InterviewMusées français, musées allemands : entretien avec M. Jean-Hubert Martin, Directeur du museum kunst palast de Düsseldorfde Anne-Solène Rolland, publié en mars 2005
Jean-Hubert Martin, ancien directeur du Musée National d'Art Moderne (MNAM) et du Musée des Arts d'Afrique et d'Océanie (MAAO) à Paris, est directeur du museum kunst palast de Düsseldorf depuis novembre 1999. Pour rencontres, Anne-Solène Rolland l'a interrogé sur sa carrière en France et en Allemagne et sur les différences ou les similitudes de son travail de chaque côté du Rhin. Suite… 
Architecture | Les ponts de ParisVera Schernus, traduction Mélanie Julien, publié en décembre 2003
Peu de métropoles européennes ont une relation aussi intense avec leur fleuve que Paris avec la Seine. Alors que les Romains ont presque honte des eaux boueuses du Tibre, que les Britanniques n'ont aucun atome crochu avec la Tamise, qui traverse la capitale, et que rares sont ceux qui savent comment se nomme le fleuve traversant Berlin, la Seine, elle, est une musique douce aux oreilles des Parisiens d'abord, mais elle est également un symbole de la capitale bien au-delà des frontières françaises. Les 35 ponts qui relient rive gauche et rive droite dans Paris intra-muros contribuent pour beaucoup à cette renommée. Suite…  |
Architecture | Hector Guimard : L'inventeur du Style métroJohanna Heinen, publié en juin 2004
« Prenez la forêt avec ses milliers d’arbres différents, avec toutes ses nuances différentes de vert : il s’en dégage une impression d’unité qui procède pourtant d’une infinie diversité… Et peut-on imaginer décor plus beau et plus ravissant ? Ne sont-ce pas les branches des arbres, les tiges des plantes qui, tantôt raides, tantôt recourbées, nous servent de modèle ? » Hector Guimard (1867–1942) Suite…  |
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